Fargerik til fest

HISTORISK: I boka «Drakt og prakt» settes bunader og folkedrakter i både stilhistorisk perspektiv og historiske omgivelser. Anne Kristin Moe (nummer to fra høyre) har bidratt med tekster til boka, og stiller her i bunad fra Nordmøre. (FOTO: Laila Durán / Boka «Drakt og prakt»)
Artikkelen fortsetter under annonsen

Norsk folkedrakttradisjon er mer enn bunader. En ny bok gir inspirasjon til vårens fineste festplagg.

Denne artikkelen er over ett år gammel og kan innholde utdatert informasjon

Artikkelen fortsetter under annonsen
Bunadkategorier
Bunad- og folkedraktrådet har utarbeidet en inndeling av bunadtyper i fem kategorier som kan være til hjelp for å forstå sammenhengen mellom tidligere folkedrakter og dagens bunader. I korte trekk kan de settes opp slik:


1. Bunader som representerer siste ledd i en folkedraktutvikling

2. Bunader som har bakgrunn i en folkedrakt som var gått ut av bruk, men ikke var glemt.

3. Bunader som er systematisk rekonstruert på grunnlag av bevarte, gamle folkedraktplagg.

4. Bunader som er laget på grunnlag av et tilfeldig og mangelfullt gammelt draktmateriale.

5. Drakter som helt eller delvis er fritt komponert, eller har mønstre fra andre ting enn klær. Bunad- og folkedraktrådet anbefaler ikke at slike helt fritt komponerte drakter, uten rot i en tradisjon, kalles bunader.

(Kilde: Wikipedia)

– Vi har fått et større mangfold av bunader de siste årene. Folk har fattet interesse for de gamle folkedraktene, og en del av dem har blitt gjenopplivet som såkalte rekonstruerte bunader, sier Anne Kristin Moe, konservator ved Norsk Folkemuseum. Hun har bidratt med tekstene som følger de norske folkedraktbildene i boken «Drakt og prakt».

Boken samler for første gang både bunader, norske og svenske folkedrakter og samiske drakter i ett og samme verk.

– Ved å se draktene samlet oppdager man kanskje likheter som man vanligvis ikke legger merke til. Mange tenker ikke over at også bunader har stilhistoriske trekk fra ulike epoker. Jeg har forsøkt å sette folkedraktene i et stilhistorisk perspektiv, sier Moe, som understreker at dette likevel ikke er en lærebok.

– Boken skal være en inspirasjonsbok, der bildene og det estetiske står i fokus, sier hun.

Les også: Slik fikser du bunadsfrisyren

Artikkelen fortsetter under annonsen
Artikkelen fortsetter under annonsen

Datidens mote

I Norge skiller man mellom folkedrakter og bunader. Mange av folkedraktene døde ut på 1800-tallet, men ble gjenopplivet som bunader av bunadsbevegelsen på begynnelsen av 1900-tallet. Andre folkedrakter, som ikke har fått bunadstatus, har fått lite oppmerksomhet siden.

– I boka er det folkedraktene som står i fokus, men en del av dem er jo i dag kjent som bunader. I Sverige har man ikke hatt noe tilsvarende bunadsbevegelsen i Norge, og folkedrakter brukes mest av spesielt interesserte, sier hun.

Artikkelen fortsetter under annonsen
Artikkelen fortsetter under annonsen

Slår man opp på en tilfeldig side i boka, ser man ikke nødvendigvis ved første øyekast om antrekket er norsk eller svensk.

– På 1800-tallet og tidligere hadde det lokale mer å si enn det nasjonale. Det var mye større forskjell på drakttradisjonene i for eksempel Setesdal og Finnmark enn det var på folkedraktene på hver side av svenskegrensen, påpeker hun.

Artikkelen fortsetter under annonsen

I alle folkedrakter kan man se motetrekk, og draktene har gjerne stiltrekk fra flere ulike perioder, for eksempel rokokko blandet med renessanse. Man ser også forskjell på stilretningene i ulike områder i samme tidsperiode.

– Områdene rundt Oslo plukket for eksempel raskere opp datidens trender enn mer avsidesliggende daler. Og var det høykonjunktur i et område, ble folkedraktene gjerne særlig påvirket av trendene som gjaldt akkurat da, forklarer Moe.

Les også: Ja, vi elsker menn i bunad

Prikken over i-en

I dag er mai høytiden for bunadsbruk, men i sin tid ble folkedraktene brukt året rundt, til alle anledninger.

– Folkedraktene var folks garderobe, de hadde plagg tilpasset ulik bruk og ulike årstider, forteller Moe. Boka viser derfor plagg for både sommer og vinter.

Selv om mange har bunad, tror Moe eierne ofte vet mindre om hvordan bunaden skal brukes.

Artikkelen fortsetter under annonsen

– Det ligger en tradisjon også i hvordan man skal kle på seg. Hodeplagg, for eksempel, var noe man tidligere alltid hadde. Det signaliserte sosial status. Og hadde man ikke hodeplagg, var det regler for hvordan håret skulle være, sier Moe.

I boka er alle modellene fotografert med hodeplagg, og Moe håper flere vil ta hele bunaden i bruk.

– For mange er det uvant å ha noe på hodet. Men det kan bli litt feil å gå med 1800-tallsklær på kroppen og 2000-talls sveis på hodet.

Les også: Slik blir du fin i bunad